Autor: Lukas Heinser

In Zei­ten wie die­sen hel­fen ja vor allem Tra­di­tio­nen und Ritua­le: Jedes Jahr sit­ze ich also im Janu­ar vor mei­nem Mac­Book, schie­be zuneh­mend hilf­los Tracks in einer Spo­ti­fy-Play­list hin und her und ver­su­che, Hun­der­te Songs, die ich im ver­gan­ge­nen Jahr gehört habe, in irgend­ei­ne belast­ba­re Rei­hen­fol­ge zu brin­gen. Das neue Jahr kann, ja: darf, nicht rich­tig begin­nen, ehe ich nicht das alte mit einer mög­lichst objek­ti­ven, all­um­fas­sen­den Rück­schau abge­schlos­sen habe.

Aus der ers­ten Kalen­der­wo­che wird die zwei­te, drit­te und vier­te, lang­sam wer­de ich gestresst — und obwohl ich weiß, dass das hier nie­mand ernst­haft von mir erwar­tet, erscheint mir die­ses Hob­by-Pro­jekt, das eigent­lich harm­los, posi­tiv und lebens­be­ja­hend sein soll­te, zuneh­mend wie eine Last; eine Art musi­ka­li­sche Steu­er­erklä­rung. Mehr noch: Weil ich weiß, dass ich mir die­sen Druck aus­schließ­lich selbst mache, habe ich beson­ders schlech­te Lau­ne — so einen intrin­si­schen Stress ken­ne ich von den ande­ren Män­nern in mei­ner Fami­lie und dafür bin ich nicht in The­ra­pie gegan­gen!

Die­ses Jahr ist es zumin­dest ein biss­chen anders: Ich habe mich Anfang Dezem­ber bei Apple Music ange­mel­det — das ist ethisch immer­hin ein biss­chen bes­ser zu ver­tre­ten als Spo­ti­fy, außer­dem ist die Sound­qua­li­tät so viel bes­ser, dass ich Anfangs dach­te, ich hät­te ein neu­es Paar Ohren, und alle mei­ne Lieb­lings­al­ben erst­mal neu – also qua­si: zum ers­ten Mal – hören muss­te. Wenn man Musik die letz­ten 19 Jah­re als MP3s mit 160 kb/​s gehört hat, hat man kei­ne Musik gehört!

Die ande­ren Pro­ble­me aber blei­ben: So vie­le Songs, aber die meis­ten nicht öfter als drei, vier Mal gehört. Zumin­dest im Strea­ming — man­che Songs habe ich bei BBC Radio 6 Music bestimmt 20, 30 Mal gehört und sie sind mir damit auto­ma­tisch ver­trau­ter, lie­ber und wer­den am Ende ver­mut­lich höher gerankt wer­den. Und damit zeigt sich ja die gan­ze Absur­di­tät der ver­meint­li­chen Qua­li- und Quan­ti­fi­zie­rung: Es gehört eben­falls zur Tra­di­ti­on, dass ich zu irgend­ei­nem Zeit­punkt den Sinn des gan­zen Unter­fan­gens hin­ter­fra­ge. Und wen genau will ich mit so einer Rang­lis­te, die ich nun – mit Unter­bre­chun­gen – seit dem Jahr 2000 jedes Jahr anle­ge, eigent­lich noch beein­dru­cken?

Mit zuneh­men­dem Alter erscheint mir das Pro­jekt also immer sinn­lo­ser und trotz­dem mache ich erst­mal wei­ter (was auch eine sehr schö­ne Beschrei­bung für das Kon­zept „Leben“ an sich wäre). Weil es mir eben auch hilft, zurück­zu­bli­cken, zu sor­tie­ren, und so ein Jahr dann in einen Kar­ton zu packen und ins Schwer­last­re­gal zu stel­len.

Wenn ich die gro­ßen Trends und The­men von 2025 her­aus­ar­bei­ten soll­te, wür­de ich sagen: Die 1990er Jah­re sind wie­der da — und sie gehen nicht mehr weg. Von Brit­pop (und da rech­nen wir die Oasis-Reuni­on und das neue Rob­bie-Wil­liams-Album glei­chen Namens nicht mit rein) über Alter­na­ti­ve Rock ist alles zurück; jun­ge Acts erin­nern an Beck, Blur, Hole, Smas­hing Pump­kins und so wei­ter. Und was nicht nach den Neun­zi­gern klingt, klingt nach The War On Drugs.

Ansons­ten war ich sti­lis­tisch weit unter­wegs: Ich sehe in mei­ner Lis­te neben Nahe­lie­gen­dem wie Indie, Ame­ri­ca­na und Elec­t­ro auch fran­zö­si­schen Hip­Hop, Jazz, Klas­sik; ich zäh­le sechs deutsch­spra­chi­ge Songs (davon zwei in den Top 10), was es so ver­mut­lich auch lan­ge nicht mehr gege­ben hat, zwei nie­der­län­di­sche und was auch immer Rosalía da alles in „Berg­hain“ abfeu­ert. Zwei Cover-Ver­sio­nen des glei­chen Songs! Der längs­te Song ist 10:52 Minu­ten lang, der kür­zes­te 1:56.

Es sind 100 Songs, alle sehr gut, vie­le davon rich­tig, und ich hät­te sicher­lich noch viel mehr fin­den und auf die Lis­te packen kön­nen. Ihr könnt sie auf Shuff­le hören, aber das hier sind – Stand Jetzt – mei­ne Top 10 des Jah­res 2025:

10. Jalen Ngonda – Just As Long As We’re Together

Erst Anfang des letz­ten Jah­res bin ich durch mei­nen Kum­pel Ste­phan Kochs auf Jalen Ngon­das Debüt-Album „Come Around And Love Me“ (Dap­to­ne; Apple Music, Spo­ti­fy, Ama­zon Music, Tidal, You­Tube Music, Band­camp) aus dem Jahr 2023 auf­merk­sam gewor­den — und da haben wir gleich einen wei­te­ren Grund, die­se gan­zen Jah­res­bes­ten­lis­ten in Fra­ge zu stel­len, denn im Nach­hin­ein wür­de ich die­se fei­ne Soul/R&B/Motown-Platte ger­ne in mei­ne Top 10 jenes Jah­res packen (die aller­dings eh nicht so rich­tig exis­tiert).

Die gute Nach­richt: Jalen Ngon­da hat auch 2025 Musik ver­öf­fent­licht und „Just As Long As We’­re Tog­e­ther“ ist Son­nen­schein auf Vinyl (wenn man Musik noch auf Vinyl hört). Man ist sich beim ers­ten Hören sicher, die­sen Song schon seit der eige­nen Kind­heit von Mar­vin Gaye, The Tempt­a­ti­ons, The Four Tops, The Spin­ners oder The Jack­son 5 zu ken­nen, und stellt dann fest: Nee. Aber es fühlt sich genau­so an!

9. Kae Tempest – Statue In The Square

Bis zum letz­ten Jahr war Kae Tem­pest immer nur am Ran­de mei­nes Sicht­felds auf­ge­taucht: span­nen­de Per­son (die Kar­rie­re begann weib­lich gele­sen, 2020 hat­te Kae Tem­pest ein coming out als nicht-binä­re Per­son, seit letz­tem Jahr spricht er von sich selbst als trans Mann), die Gedich­te, Roma­ne, Thea­ter­stü­cke, Essays und eigent­lich alle Arten von Tex­ten schreibt, span­nen­de Musik, aber näher beschäf­tigt hab ich mich nie damit.

Dann kam „Sta­tue In The Squa­re“, die ers­te Sin­gle des Albums „Self Titled“ (Island; Apple Music, Spo­ti­fy, Ama­zon Music, Tidal, You­Tube Music): Breit­bei­nig stellt sich der Song kon­ser­va­ti­ven Evo­lu­ti­ons­brem­sen und dem Nar­ra­tiv eines reak­tio­nä­ren Back­lashs ent­ge­gen; im Hin­ter­grund schwillt ein Beat, irgend­wie bedroh­lich, aber mit­rei­ßend. „They never wan­ted peo­p­le like me round here /​ But when I’m dead, they’ll put my sta­tue in the squa­re“, rappt Kae Tem­pest und errich­tet denen, die nie rein­ge­passt haben, die beäugt, ver­spot­tet und aus­ge­grenzt wur­den, eige­ne Denk­mä­ler. Eine Faust, die auf den Brust­korb trom­melt, an der Stel­le, wo das Herz ist.

8. KORD – Das ist nicht New York

Auf deutsch­spra­chi­ge Tex­ten reagie­re ich in aller Regel sehr kör­per­lich: Ent­we­der will ich mich vor lau­ter Fremd­scham selbst ent­lei­ben oder mein Herz wird direkt frei­ge­legt, weil es zu groß für mei­nen Brust­korb gewor­den ist.

„Das ist nicht New York“ von KORD fällt in letz­te­re Kate­go­rie. Ich weiß gar nicht, bei wie vie­len Text­stel­len ich Gän­se­haut bekom­me. Es ist die Geschich­te einer Kind­heit in der deut­schen Pro­vinz im Wis­sen um das Kon­zept „USA“ (im Springsteen’schen Sin­ne, nicht im poli­ti­schen) bei gleich­zei­ti­ger Nega­ti­on des­sel­ben. Drauf gesto­ßen bin ich durch den Auf­tritt bei „Inas Nacht“, aber die gan­ze EP (War­ner; Apple Music, Spo­ti­fy, Ama­zon Music, Tidal, You­Tube Music, Deezer) gefällt mir sehr gut. Klingt, als hät­te Adam Gran­du­ciel von The War On Drugs Annen­May­Kan­te­reit pro­du­ziert, ist aber geil!

7. Clipping – Keep Pushing

Das ein­zi­ge, was ich lan­ge über Clip­ping, jenes expe­ri­men­tel­les Hip­Hop-Trio aus Kali­for­ni­en, wuss­te, war, dass Dave­ed Diggs, Mar­quis de Lafayette/​Thomas Jef­fer­son aus „Hamil­ton“, dort sei­ne maschi­nen­ge­wehr­ähn­li­chen rap skills abfeu­ert.

Dann kam „Keep Pushing“ als Vor­ab-Sin­gle ihres fünf­ten Albums „Dead Chan­nel Sky“ (Sub Pop Records; Apple Music, Spo­ti­fy, Ama­zon Music, Tidal, You­Tube Music, Band­camp): Ein hyp­no­ti­scher Track, der sich immer wei­ter stei­gert und einen mit­reißt wie in einen Stru­del. Und jeder Stru­del führt nach unten: Es ist ein Song dar­über, in einer Welt, die um einen zer­fällt, immer wei­ter zu machen. Wobei die­ses „wei­ter machen“ im Text kon­kret bedeu­tet: Dro­gen­han­del.

6. HAIM – Relationships

„Bezie­hun­gen: Oder soll man es las­sen?“, ist eine Fra­ge, die (mei­nes Wis­sens, aber ich hab auch bes­se­res zu tun) bis­her noch kein Medi­um gestellt hat. Dabei gäbe es in Zei­ten, in denen die kör­per­li­che Selbst­be­stim­mung von Frau­en in vie­len US-Bun­des­staa­ten wie­der ein­ge­schränkt wird; in denen das Mutt­chen am Herd als frag­wür­di­ger Social-Media-Trend „Trad­wi­fe“ eine über­ra­schen­de Renais­sance fei­ert; in denen meh­re­re Stu­di­en zu dem Ergeb­nis kom­men, dass die jüngs­te geschlechts­rei­fe Gene­ra­ti­on, Z, weni­ger Sex hat als die Gene­ra­tio­nen vor ihr; in denen Paartherapeut*innen zu Social-Media-Stars wer­den, genug Anläs­se, Bei­spie­le und Gele­gen­hei­ten, mal inten­si­ver über zwi­schen­mensch­li­che Bezie­hun­gen nach­zu­den­ken.

HAIM machen das auf ihrem vier­ten Album „I Quit“ (Poly­dor; Apple Music, Spo­ti­fy, Ama­zon Music, Tidal, You­Tube Music), über das ich für die „Frank­fur­ter All­ge­mei­ne Sonn­tags­zei­tung“ geschrie­ben habe, unter vie­len Aspek­ten; vor allem tun sie es in der ers­ten Sin­gle „Rela­ti­onships“, die Jahr­zehn­te (ehr­li­cher­wei­se: Jahr­tau­sen­de, aber mit sol­chen Kate­go­rien ist man ja hier­zu­lan­de lie­ber vor­sich­tig) gesell­schaft­li­cher Kon­ven­tio­nen in Fra­ge stellt und dabei so ver­gnügt klingt wie eine TLC-Sin­gle aus den 1990er Jah­ren: „Oh, this can’t just be the way it is /​ Or is it just the shit our par­ents did /​ And had to live with it in their rela­ti­onship?“

5. Deep Sea Diver – Shovel

„Sho­vel“ von Deep Sea Diver aus Seat­tle wird schon des­halb immer einen beson­de­ren Platz in mei­nem Her­zen haben, weil wir damit unse­re kurz­le­bi­ge Musik-Video­blog-Serie „5 Songs, die Ihr die­sen Monat gehört haben soll­tet“ eröff­net haben.

Die­ser Wech­sel zwi­schen Stro­phe und Refrain, zwi­schen Selbst­zwei­feln und trot­zig-opti­mis­ti­schem „It’s taken care of“ reißt mich auch ein Jahr spä­ter immer noch mit.

4. Lucy Dacus – Best Guess

Das ist einer die­ser Songs, die bei BBC Radio 6 Music rauf- und run­ter­lie­fen: Ein Lie­bes­lied dar­über, dass bei­de Part­ne­rin­nen altern wer­den; dass es viel­leicht nicht für immer hal­ten wird; dar­über, was man sucht und fin­det, und dass letzt­lich alles, was mit der Zukunft zu tun hat, immer auch eine Wet­te ist.

So abge­klär­te Gedan­ken zu einem wun­der­schö­nen, roman­ti­schen Love­song zu for­men, ist die gro­ße Stär­ke von Lucy Dacus. Nicht als trotz­dem, son­dern als des­halb. Was soll man denn auch sonst machen?

3. Taal – Schwerelos

Auf deutsch­spra­chi­ge Tex­ten reagie­re ich …

Sor­ry, ich komm noch mal rein: Taal sind ein jun­ges FLIN­TA-Duo aus Köln. Cla­ra hat schon unter dem Namen Mar­ya­ka Musik gemacht und in der aller­al­ler­ers­ten Fol­ge unse­rer klei­nen Musik­sen­dung haben wir Mar­ya­kas Song „Grow“ gespielt. Zusam­men mit Tari ist Cla­ra Taal und die bei­den sin­gen auf Deutsch über gro­ße Gefüh­le.

„Schwe­re­los“ ist erst ihre drit­te Sin­gle, aber es war sehr, sehr unan­ge­foch­ten mein Som­mer­hit des Jah­res 2025. „Bei Dir den­ke ich, ich kann das“, ist – hands down – eines der auf­rich­tigs­ten, pas­sends­ten und süßes­ten Kom­pli­men­te, das je in einem Lie­bes­lied gemacht wur­de.

Text­li­che Ver­spre­chen knal­len natür­lich umso mehr, wenn sie auch musi­ka­lisch ein­ge­löst wer­den — und hier ist tat­säch­lich alles schwe­re­los, indi­go und so groß: Älte­re wer­den sich an Wir Sind Hel­den oder Mia erin­nert füh­len, ganz Alte viel­leicht an Nena, es ist auch ein Hauch von The War On Drugs zu erken­nen (wie eigent­lich aktu­ell über­all), vor allem ist es aber ein wun­der­schö­ner, unpein­li­cher, quee­rer Love­song!

Und wenn man ein­mal gese­hen hat, wie Cla­ra und Tari die­sen Song live mit einer Cho­reo unter­le­gen, die man nur als „selbst­be­wusst awk­ward“ bezeich­nen kann, wird die bei­den eh sofort in sein Herz schlie­ßen!

2. Ider – Attachment Theory

Die­se merk­wür­di­gen neu­en Ver­öf­fent­li­chungs­kon­zep­te mit „water­fall stra­tegy“ und allem füh­ren dazu, dass Du als Act in zwei auf­ein­an­der­fol­gen­den Jah­ren in mei­nen Top 10 auf­tau­chen kannst: Letz­tes Jahr waren Ider mit „You Don’t Know How To Dri­ve“ auf Platz 6, jetzt sind sie mit „Attach­ment Theo­ry“ auf Platz 2: Ein trei­ben­der Song über Bezie­hun­gen, Rol­len­bil­der, Selbst­er­mäch­ti­gung und dar­über, aus alten Struk­tu­ren aus­zu­bre­chen. (Ich mer­ke gera­de, dass min­des­tens die Hälf­te mei­ner Top-10-Songs mit Bezie­hun­gen und Lie­be zu tun haben. Weiß mein Musik­ge­schmack etwas, das ich nicht weiß?)

1. Wet Leg – Catch These Fists

Ich weiß noch ganz genau, wo und wie ich die ers­ten Tak­te von „Catch The­se Fists“ von Wet Leg zum ers­ten Mal bei „All Songs Con­side­red“ gehört habe. Ich wuss­te schon nach drei, vier Tönen, dass mich die­ser Song lan­ge beglei­ten und ver­mut­lich mein Song des Jah­res wer­den wird. Es war frü­her Mor­gen, die Son­ne schien und Hei­ko But­scher, der den VfL Bochum in der Sai­son 2023/​24 völ­lig über­ra­schend in der Bun­des­li­ga gehal­ten hat­te, fuhr auf dem Fahr­rad an mir vor­bei.

2025 ist der VfL dann abge­stie­gen, aber dazu passt ein Song, der die gan­ze Zeit damit droht, einem eins aufs Maul zu geben, natür­lich auch sehr schön: Rhi­an Teas­da­le und Hes­ter Cham­bers von Wet Leg wis­sen jeden­falls, wie man einen Span­nungs­bo­gen auf­baut und so rich­tig schön auf die Hörer*innen drauf­knüp­pelt. Man down!

Und hier sind mei­ne Top 100 — bei Apple Music:

Und auch noch mal bei Spo­ti­fy: