Kategorien
Musik Print

Most People Are DJ’s

Die Dis­kus­si­on um die omi­nö­se Dok­tor­ar­beit von Karl-Theo­dor zu Gut­ten­berg erreicht in schwin­del­erre­gen­dem Tem­po immer neue Meta-Ebe­nen: Ulf Pos­ch­ardt, stell­ver­tre­ten­der Chef­re­dak­teur der „Welt am Sonn­tag“ und Her­aus­ge­ber von „Rol­ling Stone“, „Musik­ex­press“ und „Metal Ham­mer“, ver­öf­fent­lich­te am Sams­tag in der „Welt“ einen Auf­satz über die Kul­tur­tech­nik des Sam­plings und des Mash-Ups.

In gewohnt unein­deu­ti­gem Oszil­lie­ren zwi­schen Ernst und Iro­nie ernennt er zu Gut­ten­berg zum „Jay‑Z der bür­ger­li­chen Poli­tik“, ver­weist auf Hegel und fabu­liert:

Sam­pling ist eine eben­so moder­ne wie kon­ser­va­ti­ve Kul­tur­tech­nik. Sie passt zu Karl Theo­dor zu Gut­ten­berg. Beim jün­ge­ren Publi­kum wird die Erre­gung über sei­nen Umgang mit Zita­ten die Zunei­gung eher ver­stär­ken, hat es sich doch in Zei­ten des Copy and Pas­te dar­an gewöhnt, einen Teil sei­ner Schul- und Uni­leis­tun­gen durch vir­tuo­se Quel­len­re­cher­che zu per­fek­tio­nie­ren. Die schlich­te­ren Gemü­ter lie­fern dabei ab, was gewünscht war: eine ver­meint­lich kennt­nis­rei­che Text­ober­flä­che. Post­mo­der­ne Eli­ten jedoch ver­sin­ken in den durch digi­ta­le Net­ze unend­lich gewor­de­nen Quel­len, um an ihnen zu wach­sen und die Gren­zen des eige­nen Wis­sens zu über­win­den.

Pos­ch­ardt muss es wis­sen: Sein gan­zer Arti­kel ist eine gere­mix­te Sin­gle-Ver­si­on sei­ner eige­nen Dok­tor­ar­beit, die unter dem Titel „DJ Cul­tu­re“ als Buch eine sehr viel höhe­re Auf­la­ge erziel­te als zu Gut­ten­bergs Dis­ser­ta­ti­on.

Ulf Pos­ch­ardt: Die DJ-Revo­lu­ti­on frisst ihre Kin­der

Kategorien
Literatur Digital

Die Arroganz der Jungen, die Ignoranz der Alten

Wir müs­sen dann lei­der noch mal auf „Axolotl Road­kill“ zurück­kom­men, das lite­ra­ri­sche Hype-The­ma der Stun­de. Nicht, dass ich das Buch inzwi­schen gele­sen hät­te, aber: Das von der Lite­ra­tur­kri­tik auf Laut­stär­ke 11 gefei­er­te Werk von Hele­ne Hege­mann (17) weist in etli­chen Pas­sa­gen erstaun­li­che Ähn­lich­keit mit einem ande­ren Buch auf.

Deef Pir­ma­sens hat in sei­nem Blog Die Gefühls­kon­ser­ve eine Gegen­über­stel­lung von Text­stel­len aus „Axolotl Road­kill“ und aus dem Buch „Stro­bo“ des Ber­li­ner Blog­gers Airen ver­öf­fent­licht, das im ver­gan­ge­nen Jahr erschie­nen war. Um es vor­sich­tig aus­zu­drü­cken: Da kommt schon Eini­ges an Auf­fäl­lig- und Ähn­lich­kei­ten zusam­men.

Als gelern­ter Lite­ra­tur­wis­sen­schaft­ler ste­he ich die­sen Ent­hül­lun­gen etwas schul­ter­zu­ckend gegen­über: Mon­ta­gen und Inter­tex­tua­li­tät gibt es seit kurz nach Erfin­dung der Schrift­spra­che – Georg Büch­ners Novel­le „Lenz“ ist knapp zur Hälf­te aus Auf­zeich­nun­gen des Pfar­rers Johann Fried­rich Ober­lin über­nom­men, Johann Wolf­gang von Goe­the hat sich mehr als ein­mal mas­siv von ande­ren Tex­ten inspi­rie­ren las­sen. Auf den Platz in der Lite­ra­tur­ge­schich­te hat­te das für die bei­den Her­ren kei­ne Aus­wir­kun­gen, aber über den ent­schei­det nahe­lie­gen­der­wei­se die Nach­welt und nicht der Zeit­ge­nos­se. Über­haupt gilt ja, was Oscar Wil­de zuge­schrie­ben wird, der gemei­ne Pop-Kon­su­ment (also ich) aber erst seit Toco­tro­nic weiß: „Talent bor­rows, geni­us ste­als“.

Als jemand, der mit dem Schrei­ben von Tex­ten sei­nen Lebens­un­ter­halt zu erwirt­schaf­ten ver­sucht, sehe ich es natur­ge­mäß kri­ti­scher, wenn jemand (mut­maß­lich) gutes Geld mit Inhal­ten ver­dient, die zumin­dest zu einem nicht ganz uner­heb­li­chen Teil aus dem Werk eines Ande­ren stam­men.

Die Gren­zen zwi­schen Zitat und Dieb­stahl geis­ti­gen Eigen­tums sind flie­ßend – der Unter­schied zwi­schen den Groß-Zitie­rern Quen­tin Taran­ti­no und Die­ter Wedel besteht letzt­lich auch nur dar­in, dass Taran­ti­nos Fil­me cool sind und Wedels spie­ßig. Und dass die Über­nah­me bestimm­ter Wor­te oder gan­zer Text­pas­sa­gen noch mal ein biss­chen was ande­res ist als das zufäl­li­ge Wie­der-Erstel­len einer bereits kom­po­nier­ten Melo­die (man erin­ne­re sich nur an die rund tau­send Songs, von denen Cold­play ihr „Viva La Vida“ samt und son­ders abge­pinnt haben sol­len), lässt sich einer­seits mit den unter­schied­li­chen Mate­ri­al­la­gen (zehn­tau­sen­de Wör­ter vs. zwölf Töne) erklä­ren, ist aber ande­rer­seits auch nur Geschmacks- und Defi­ni­ti­ons­sa­che.

Man könn­te also Hele­ne Hege­mann und Die­ter Wedel zu Peter Slo­ter­di­jk und Rüdi­ger Safran­ski ins „Phi­lo­so­phi­sche Quar­tett“ set­zen und eine Stun­de lang über Blues-Moti­ve und Bas­tard­pop, Wil­liams Shake­speare und Hei­ner Mül­ler dis­ku­tie­ren las­sen und hät­te am Ende viel­leicht ein biss­chen Erkennt­nis­ge­winn oder wenigs­tens was zum drü­ber auf­re­gen. Man wür­de sich womög­lich dar­auf eini­gen, dass Zita­te, Remi­xe und Mas­hups Teil unse­rer (Pop-)Kultur sind, es aber nur höf­lich wäre, wenigs­tens sei­ne Quel­len zu benen­nen und nicht Ander­erleuts Gedan­ken als eige­ne aus­zu­ge­ben.

Aber das sind phi­lo­so­phi­sche und kul­tur­wis­sen­schaft­li­che Gedan­ken all­ge­mei­ner Art. Der „Fall Hege­mann“ dage­gen ist lei­der der Super-GAU der öffent­li­chen Aus­ein­an­der­set­zung, weil er sich genau an der (lei­der immer noch von vie­len Men­schen auf bei­den Sei­ten ima­gi­nier­ten) Ver­wer­fung zwi­schen ana­lo­ger und digi­ta­ler Welt ereig­net hat: Da hat also so eine Ber­li­ner Künst­ler­toch­ter abge­schrie­ben – und zwar bei einem Blog­ger! Hur­ra, der Klas­sen­kampf beginnt erneut, auf die Bar­ri­ka­den!

Jetzt krie­gen die Lite­ra­tur­kri­ti­ker, denen man sicher vie­les vor­wer­fen kann, ernst­haft um die Ohren gehau­en, sie hät­ten ja mal Goo­geln kön­nen.

Goo­geln. Einen Roman! Dabei erzählt Deef Pir­ma­sens, dem die gan­zen text­li­chen Par­al­le­len als Ers­tem auf­ge­fal­len waren, im Inter­view mit sueddeutsche.de, dass ihm bei der Lek­tü­re von „Axolotl Road­kill“ bestimm­te Wor­te bekannt vor­ge­kom­men sei­en – weil er „Stro­bo“ gele­sen hat­te. Beim Erken­nen von unge­nann­ten Quer­ver­wei­sen hilft es also offen­bar immer noch, das Ori­gi­nal zu ken­nen. Dass lan­ge Zeit nie­man­dem auf­ge­fal­len ist, dass eine ande­re Text­stel­le aus dem Song „Fuck U“ von Archi­ve über­nom­men wur­de, spricht dann eben lei­der nicht für die Popu­la­ri­tät der Band.

Der Kampf der Wel­ten endet in Sät­zen wie die­sen:

In Wirk­lich­keit scheint sich als Abwehr­hal­tung des Feuil­le­tons her­aus­zu­kris­tal­li­sie­ren: Es ist nicht so schlimm, von einem weit­ge­hend unbe­kann­ten Medi­um aus dem Web geklaut zu haben – Hege­mann kann zur Not noch als Tran­skri­bis­tin vom Inter­net ins Buch gefei­ert wer­den.

Es ist jener pas­siv-aggres­si­ve Ton, gepaart mit dem Hin­weis, dass das Inter­net immer noch etwas ande­res sein soll als der Rest der Welt, der den genau­so ver­bohr­ten Men­schen im Kul­tur­be­trieb dann wie­der als Vor­la­ge dient, wenn es dar­um geht, über die Mecke­rei­en und das merk­wür­di­ge Selbst­be­wusst­sein (bzw. offen­sicht­lich des­sen Feh­len) der Blog­ger zu läs­tern. Ich fra­ge mich, ob die Geschich­te in der deutsch­spra­chi­gen Netz­welt genau­so hohe Wel­len geschla­gen hät­te, wenn der „beraub­te“ Autor nicht gleich­zei­tig Blog­ger wäre, und lie­fe­re mir die Ant­wort gleich selbst: „Ver­mut­lich nicht“. Statt sich also auf den kon­kre­ten Vor­gang zu kon­zen­trie­ren, wird mal wie­der das übel rie­chen­de Fass „wir Blog­ger gegen die Nichts­bli­cker bei den Tot­holz­me­di­en“ auf­ge­macht und es grenzt an ein Wun­der, dass sich die „#fail„s bei Twit­ter bis­her in Gren­zen hal­ten.

Der Ver­le­ger von „Stro­bo“ klingt da im Gespräch mit Spree­blick wesent­lich ent­spann­ter. Der glei­che Ver­le­ger übri­gens, der mun­ter erzählt, wann Vater Hege­mann das Buch für sei­ne Toch­ter gekauft hat:

Wäh­rend Hege­mann sagt, dass sie das Buch nicht ken­ne, kann der Ver­lag SuKuL­Tur einen Beleg vor­wei­sen, aus dem her­vor­geht, dass Carl Hege­mann den Roman Airens am 28. August 2009 über Ama­zon Mar­ket­place bestellt und an sei­ne Toch­ter Hele­ne hat lie­fern las­sen.

[via otterstedt.de]

Wenn’s um die gute eige­ne Sache geht, ist das mit dem Daten­schutz – sonst die Domä­ne der Netz­ge­mein­de – offen­bar auch nicht mehr ganz so wich­tig.

Die Über­schrift die­ses Ein­trags, übri­gens, die stammt von Vir­gi­nia Jetzt!

Kategorien
Musik

Can’t read my baby face

Weezer, die Älte­ren wer­den sich erin­nern, waren eine Band, die Mit­te der 1990er Jah­re mit den Alben „Weezer“ und „Pin­ker­ton“ Rock-Geschich­te schrie­ben. 2001 kamen sie mit „Weezer (The Green Album)“ zurück und befin­den sich seit­dem auf dem abstei­gen­den Ast.

Das heißt: Nicht ganz. Letz­tes Jahr schaff­ten sie es über­ra­schen­der­wei­se, das defi­ni­ti­ve You­Tube-Video zu dre­hen und mit „Heart Songs“ auch noch eine anrüh­ren­de Hel­den­ver­eh­rung zu ver­öf­fent­li­chen.

Und jetzt? Covern sie live „Kids“ von MGMT und „Poker Face“ von Lady Gaga. Hört sich bekloppt an?

Hört sich so an:

[Direkt­link]

[via choo­choot­he­band]

Kategorien
Digital Musik

Einmal mit allem, bitte

Man soll­te sich da nichts vor­ma­chen: In der Pop­mu­sik ist es immer auch dar­um gegan­gen, den Leu­ten etwas vor­zu­ma­chen. Authen­ti­zi­tät ist unwich­tig, gute Absich­ten sind zweit­ran­gig, fake ist real, irgend­wie. Man kann viel Geld mit die­ser Erkennt­nis machen – oder das, was sich der 26-jäh­ri­ge Musi­ker Gregg Gil­lis aus Pitts­burgh, Penn­syl­va­nia aus­ge­dacht hat. Unter sei­nem Künst­ler­na­men Girl Talk hat er vor eini­gen Tagen sein vier­tes Album „Feed The Ani­mals“ ins Inter­net gestellt und damit nicht weni­ger als eines der kon­se­quen­tes­ten und auf­schluss­reichs­ten Pop-Denk­mä­ler aller Zei­ten geschaf­fen.

„Feed The Ani­mals“ ist eine Plat­te, die des­halb funk­tio­niert, weil sie das eigent­lich aus­ge­lutsch­te Prin­zip des Bas­tard-Pops mit der­ar­ti­ger Dreis­tig­keit auf die Spit­ze treibt, dass die Rechts­ab­tei­lun­gen der ver­blie­be­nen Major-Plat­ten­fir­men um Ver­stär­kung durch die ame­ri­ka­ni­sche Natio­nal­gar­de bit­ten muss­ten. ((Das ist – natür­lich – gelo­gen. In einem Inter­view mit Pitch­fork­me­dia hat Gil­lis aber zumin­dest Erstau­nen dar­über aus­ge­drückt, dass die bis­her ein­zi­ge Rück­mel­dung von Busi­ness-Sei­te eine E‑Mail des Mana­gers von Sophie B. Haw­kins war. Sie wür­de ger­ne mit ihm zusam­men­ar­bei­ten.)) Gil­lis sam­pelt alles, was nicht bei drei auf den Bäu­men ist ((Eine Metho­de, nach der auch Gil­lis‘ ers­te drei Alben funk­tio­niert haben. Kei­nes davon hat das Kon­zept aller­dings so ambi­tio­niert und popfo­kus­siert aus­ge­reizt wie „Feed the Ani­mals“.)) – gleich­zei­tig und ohne all­zu wäh­le­risch zu sein. Eine unvoll­stän­di­ge Auf­lis­tung bei Wiki­pe­dia zählt mehr als 200 Pop‑, Rock‑, HipHop‑, R’n’B- und Metal-Songs, die auf „Feed The Ani­mals“ über­ein­an­der gelegt, umein­an­der gewi­ckelt und mit­ein­an­der ver­zahnt wer­den.

Das Ergeb­nis davon ist die Geschich­te der Pop­mu­sik in 54 Minu­ten und 14 Tracks mit flie­ßen­den Über­gän­gen – ein Album, das wegen Gil­lis‘ musi­ka­li­scher Sozia­li­sa­ti­on vor allem mit den letz­ten bei­den Jahr­zehn­ten beschäf­tigt ist, aber auch die Beach Boys, David Bowie, Prin­ce oder Gene­sis noch an irgend­ei­ner Stel­le ver­wurs­tet bekommt. Man kann dann fei­ern mit „Feed The Ani­mals“, sehr gut sogar. Man kann sich fast noch bes­ser davon ent­ner­ven las­sen, mit ihm in Erin­ne­run­gen schwel­gen, an der gran­dio­sen Hohl­heit des Gan­zen ver­zwei­feln und musik­wis­sen­schaft­li­che Ambi­tio­nen als Sam­ple-Jäger mit Lupe und Text­mar­ker aus­le­ben. Am wich­tigs­ten ist aber: „Feed The Ani­mals“ reißt einem die Gen­re-Gren­zen des eige­nen Musik­ver­ständ­nis­ses prak­tisch von selbst ein; man weiß am Ende: Pop ist alles. Und nichts. Immer gleich­zei­tig.

Mit ande­ren Wor­ten: Alles was Pop­mu­sik jemals konn­te und woll­te, steckt in die­ser Plat­te – und Gil­lis ver­schenkt sie der­zeit über die Home­page sei­nes Labels Ille­gal Art. Halb­gu­te Men­schen zah­len trotz­dem fünf Dol­lar und erhal­ten die Plat­te in CD-Qua­li­tät und als prak­ti­schen Ein-Datei-End­losstream. Rich­tig gute Men­schen legen noch mal fünf Dol­lar drauf und bekom­men das Album im Sep­tem­ber zusätz­lich als CD zuge­schickt.

Kategorien
Digital

Heute ist kein Kavaliersdelikt

Das „Her­un­ter­la­den von Com­pu­tern“ gefähr­det die deut­sche Kul­tur­na­ti­on, sagt Ange­la Mer­kel in Ihrem gest­ri­gen Video­cast und reagiert damit auf den offe­nen Brief, den ihr Ver­tre­te­rin­nen und Ver­tre­ter der „Krea­tiv­wirt­schaft“ (ist bei solch pein­li­chen Spek­ta­keln nie weit weg: Prof. Die­ter Gor­ny) geschrie­ben haben.

Bevor Mer­kel und Gor­ny mei­ne eige­ne Krea­ti­vi­tät gefähr­den, habe ich Mer­kels Anspra­che des­halb kurz in den Mixer gepackt. Und das kam dabei her­aus: Quatsch mit Sau­ce.

[Direkt­link]

Kategorien
Musik

Rock’n’Roll-Kaffeemaschine

Rock’n